Chica solitaria (1983)

Jerilee Randall sueña con triunfar como guionista en Hollywood, pero su recorrido hacia el reconocimiento está marcado por una sucesión de abusos, dependencias y relaciones de poder profundamente desiguales. Desde sus primeros pasos, la película presenta a su protagonista como una mujer ambiciosa y vulnerable a la vez, atrapada en un medio que convierte cada oportunidad en una forma de explotación.

Adaptando una novela de Harold Robbins, Chica solitaria construye un melodrama de ascenso profesional contaminado por el sensacionalismo, el exceso emocional y una visión amarga del sistema de estudios. Jerilee pasa por matrimonios fallidos, romances interesados y situaciones degradantes mientras intenta sacar adelante su propio guion.

La historia avanza como una crónica de caída y resistencia. Más que describir la creación artística, el film se obsesiona con los peajes morales y sexuales que impone el entorno del espectáculo. Esa acumulación de desgracias, a menudo llevada al límite, termina definiendo el tono de una película tan polémica como recordada por su recepción crítica.

Con Pia Zadora al frente, la cinta se convirtió en uno de los títulos más comentados de su temporada por razones muy distintas a las deseadas por sus responsables. Su paso por los Premios Razzie la fijó en la memoria popular como ejemplo de fracaso notorio, pero también como curiosidad de culto asociada al Hollywood más desmesurado y extravagante de comienzos de los ochenta.

Chica solitaria es una de esas películas cuya fama precede a cualquier análisis sereno. Su condición de título maldito, reforzada por una avalancha de premios Razzie, ha terminado por convertirla en un objeto de curiosidad histórica antes que en una obra realmente revisitada. Sin embargo, más allá del juicio sumario que suele acompañarla, conviene observar qué propone exactamente y por qué su desmesura resulta tan llamativa.

La película narra el periplo de Jerilee Randall, joven aspirante a guionista que intenta abrirse paso en Hollywood en medio de abusos, manipulaciones y humillaciones. Sobre el papel hay un tema potente: el coste íntimo de ascender en una industria gobernada por el cinismo, el deseo y la explotación. El problema es que el film lo aborda con una lógica tan enfática y aparatosa que casi nunca consigue transformar el exceso en verdadera tragedia.

Pia Zadora ocupa el centro de cada escena con una presencia intensísima, pero la puesta en escena de Peter Sasdy rara vez encuentra el tono adecuado para acompañarla. El resultado oscila entre el melodrama hiriente y una forma de histeria narrativa que tiende a subrayarlo todo. Los personajes secundarios entran y salen como figuras destinadas a castigar, seducir, traicionar o degradar a la protagonista, y esa acumulación termina vaciando de densidad psicológica la experiencia.

Ahora bien, sería injusto reducir la película a una simple rareza incompetente. Hay algo fascinante en su voluntad de retratar Hollywood como un engranaje obsceno donde la escritura, el sexo, la fama y la dependencia emocional se confunden hasta resultar indistinguibles. Esa visión de la industria, aunque desarrollada de forma grosera, tiene una fuerza de pesadilla que explica por qué el film ha sobrevivido en la conversación cinéfila. No tanto por su calidad, desde luego, como por la convicción casi delirante con la que se entrega a su propia lógica.

Formalmente, Chica solitaria está lejos de ser sutil. El montaje enfatiza cada giro, la música busca intensificar lo que ya era evidente y el guion convierte muchos conflictos en escenas límite. Pero precisamente en esa falta de medida se halla su condición de pieza de culto. Es una película incapaz de la moderación y, al mismo tiempo, incapaz de pasar desapercibida. Incluso sus momentos más torpes poseen una extraña cualidad hipnótica.

No es una buena película en el sentido clásico, y sus defectos son abundantes: escritura descompensada, interpretaciones desiguales, simbolismo burdo y una mirada a menudo explotadora hacia su propia protagonista. Aun así, como producto del Hollywood sensacionalista de principios de los ochenta, tiene un valor casi arqueológico. Chica solitaria sobrevive como extravagancia feroz, como melodrama desbordado y como recordatorio de que el fracaso también puede dejar huella cuando adopta una forma tan rotunda y desinhibida.