Con los ojos del corazón (1998)

Ambientada en el siglo XIX, Con los ojos del corazón sigue a Rosina da Silva, hija de una familia sefardí londinense cuya situación cambia de forma radical tras la muerte de su padre. Obligada a buscar trabajo para sostener a los suyos, adopta el nombre de Mary Blackchurch y oculta su origen para conseguir empleo como institutriz en una remota casa escocesa.

Su llegada al hogar de los Cavendish no tarda en alterar el equilibrio de la familia. Allí conoce a Charles Cavendish, un hombre de ciencia obsesionado con la fijación de la imagen fotográfica, y encuentra en ese laboratorio improvisado un espacio de aprendizaje, fascinación y deseo. La relación entre ambos, marcada por la diferencia de clase, religión y poder, sitúa a Rosina en una encrucijada entre la emancipación personal y el riesgo de seguir siendo utilizada bajo otra forma.

La película combina melodrama, despertar sentimental e interés por la mirada científica de la época para explorar el precio de la identidad fingida. Lo hace desde un tono sensual y contenido, atento tanto a la recreación histórica como a la intimidad de una mujer que intenta conquistar un lugar propio en un mundo cerrado para ella.

Con los ojos del corazón se mueve con elegancia entre el drama de época, el relato de formación y el melodrama romántico. Sandra Goldbacher construye una película muy consciente de la superficie: los tejidos, los interiores, la luz, la textura de la fotografía y el nacimiento de la imagen técnica ocupan un lugar central. Pero bajo esa belleza visual late una historia de ocultamiento y deseo bastante más incisiva de lo que aparenta.

Minnie Driver ofrece una interpretación de gran presencia. Su Rosina está atravesada por la inteligencia, la necesidad de supervivencia y una curiosidad que nunca se agota en la dimensión sentimental. La película entiende que el conflicto principal no es solo amoroso, sino identitario: la protagonista debe inventarse a sí misma para poder existir dentro de una sociedad que la excluiría si mostrara su origen sin filtros.

Tom Wilkinson aporta al personaje de Charles Cavendish una mezcla muy eficaz de magnetismo intelectual y ambigüedad moral. No es una figura romántica convencional, y esa incomodidad beneficia a la película. Lo que surge entre ambos personajes no se presenta como liberación pura, sino como una experiencia tan transformadora como desigual. Harriet Walter y Jonathan Rhys Meyers completan un entorno familiar donde la apariencia pesa tanto como el deseo.

Uno de los aspectos más interesantes del film es la manera en que vincula identidad y representación visual. La fotografía, el retrato y la posibilidad de fijar una imagen dialogan con la máscara social que Rosina se ve obligada a llevar. Goldbacher no verbaliza en exceso esa relación, pero la deja respirar en la puesta en escena y en el tono.

Hay momentos en que la narración pierde algo de impulso y ciertas resoluciones podrían haber tenido mayor intensidad dramática. Sin embargo, la película compensa esas vacilaciones con sensibilidad visual y una mirada poco común sobre la experiencia femenina, la herencia cultural y la auto-invención. La música de Edward Shearmur y la cuidada ambientación refuerzan un clima de intimidad melancólica.

No es un gran fresco histórico ni una historia de pasión arrebatada en el sentido más convencional. Su fuerza está en otra parte: en la delicadeza con la que observa a una mujer que aprende a mirar y a mirarse de otro modo. Por eso, más que un simple romance de época, Con los ojos del corazón termina siendo una película sobre la posibilidad de construir una identidad propia en medio de la restricción y el disfraz.