El gato con botas (2011)

El Gato con Botas vive como forajido elegante, espadachín presumido y héroe de su propia leyenda. Su pasado, sin embargo, está unido a una traición infantil y a una deuda emocional con Humpty Dumpty, antiguo amigo de orfanato que vuelve a su vida con una misión imposible.

Junto a Kitty Softpaws, ladrona ágil y rival a su altura, el Gato persigue unas judías mágicas capaces de conducir hasta un castillo en las nubes y a la fortuna de los huevos de oro. La aventura mezcla cuentos populares, western, comedia física y una identidad muy marcada por el carisma latino de su protagonista.

La película funciona como origen del personaje popularizado en la saga Shrek, pero no depende por completo de ella. Su relato habla de orgullo, amistad rota, deseo de redención y del placer de construir una fábula propia con sombrero, botas y mirada irresistible.

El gato con botas aprovecha una de las mejores intuiciones de la saga Shrek: convertir a un personaje secundario en estrella absoluta sin perder su capacidad de parodia. La película no reinventa la animación de aventuras, pero sí entiende el potencial cómico y visual de un héroe diminuto que se comporta como leyenda de capa y espada.

Antonio Banderas vuelve a ser esencial. Su voz da al personaje una mezcla de vanidad, ternura, picardía y melancolía que sostiene la película incluso cuando el argumento se mueve por terrenos previsibles. El Gato funciona porque cree en su propio mito y porque la película sabe burlarse de esa pose sin destruirla.

La incorporación de Kitty Softpaws ofrece un buen contrapunto. Salma Hayek aporta energía, rivalidad y complicidad, mientras Humpty Dumpty introduce una nota de resentimiento infantil que da al relato un conflicto más emocional. No todos los villanos tienen la misma fuerza, pero el conjunto mantiene ritmo y color.

Visualmente, DreamWorks combina el cuento clásico con códigos de western y aventura picaresca. Hay persecuciones, bailes, duelos y gags de mirada gatuna que funcionan por acumulación. La película es más eficaz cuando abraza su condición de fábula pop y menos interesante cuando intenta subrayar demasiado la redención del pasado.

Como spin-off, cumple con inteligencia: amplía al personaje sin agotar su encanto. No alcanza la mordacidad de los mejores momentos de Shrek ni la madurez posterior de la secuela de 2022, pero ofrece una aventura sólida, divertida y visualmente generosa. Su mayor virtud es simple: sabe quién es su protagonista y lo deja lucirse.