Lucy (2014)

Lucy llega a Taiwán envuelta en una situación criminal que la supera. Lo que empieza como un trabajo forzado para una red de narcotráfico se convierte en una transformación radical cuando una sustancia sintética entra en su organismo de forma inesperada.

A partir de ese instante, su percepción, su memoria y su control del cuerpo se expanden a un ritmo vertiginoso. Cada nuevo umbral de capacidad mental la aleja de lo humano corriente y la acerca a una forma de conciencia cada vez más abstracta, poderosa e imprevisible.

Luc Besson aprovecha esa premisa para mezclar persecuciones, violencia estilizada y especulación pseudo-científica sobre el potencial cerebral. Pero, más allá del espectáculo, la película también imagina qué ocurriría si el poder absoluto no desembocara en dominación convencional, sino en una mutación del propio concepto de identidad.

Lucy funciona así como thriller de acción acelerado y como fantasía de evolución extrema, donde la protagonista se convierte en campo de batalla entre cuerpo, conocimiento y desaparición de los límites.

Lucy es una película que solo funciona si se acepta desde el principio que su relación con la ciencia es puramente ornamental. Luc Besson no quiere construir una hipótesis rigurosa, sino una fantasía de acción acelerada donde una idea pseudocientífica se transforma en detonante de ritmo, violencia y espectáculo.

La gran baza del filme está en Scarlett Johansson. Su personaje necesita pasar en muy poco tiempo del miedo a una forma de omnipotencia casi deshumanizada, y la actriz consigue dar coherencia física a esa transición. Lucy empieza como víctima y termina convertida en una presencia casi abstracta, y Johansson sostiene ese recorrido con notable seguridad.

Besson dirige con la eficacia y el sentido del pulso que siempre ha tenido para este tipo de materiales. La película avanza sin freno, encadenando persecuciones, tiroteos, explicaciones maximalistas y momentos de humor involuntario con una confianza que termina siendo parte de su encanto.

Morgan Freeman aporta una gravedad académica que sirve como contrapunto funcional al vértigo del conjunto, mientras Choi Min-sik encarna al antagonista con una intensidad bastante superior a la que el guion realmente necesita. Esa desproporción, lejos de perjudicarla del todo, encaja con el tono hiperbólico del filme.

Es evidente que Lucy simplifica, exagera y a veces roza lo ridículo en su teoría sobre el cerebro humano. Pero también sería un error pedirle una seriedad conceptual que nunca promete. Su ambición real es otra: convertir una premisa delirante en experiencia de acción fluida y visualmente agresiva.

Donde mejor funciona es precisamente en ese terreno del exceso. La película no se detiene a justificar demasiado y, al hacerlo, conserva una energía casi de cómic pulp tecnológico. Dura poco, corre mucho y sabe que su mejor opción es no dejar al espectador tiempo suficiente para desmontarla por completo.

Lucy no es una gran obra de ciencia ficción filosófica, pero sí un thriller de acción muy eficaz, de esos que abrazan lo absurdo con convicción y lo convierten en entretenimiento de alto voltaje.