Muere otro día (2002)

Tras una misión fallida en Corea del Norte, James Bond es capturado y sometido a una larga prisión. Liberado en un intercambio de prisioneros, regresa a un MI6 que duda de su lealtad y decide actuar por cuenta propia para descubrir quién lo traicionó.

La investigación lo conduce hasta Zao, un peligroso enemigo sometido a tratamientos experimentales, y hasta Gustav Graves, un magnate británico que oculta una ambición militar de escala global. En el camino aparece Jinx, agente estadounidense tan resolutiva como imprevisible, cuya alianza con Bond mezcla rivalidad, seducción y supervivencia.

La película celebra el vigésimo largometraje oficial de la saga con una acumulación de guiños, gadgets y grandes escenas de acción. Entre palacios de hielo, satélites destructivos y dobles identidades, el relato combina espionaje clásico con una estética de blockbuster tecnológico propia de comienzos de siglo.

Muere otro día es una entrega marcada por la celebración y el exceso. Como vigésima película oficial de James Bond, parece decidida a recordarlo todo: los gadgets imposibles, los villanos megalómanos, las bases secretas, la seducción, los coches espectaculares y la frase ingeniosa después del peligro. Esa voluntad de homenaje es, al mismo tiempo, su principal atractivo y su mayor límite.

Pierce Brosnan ofrece aquí su última interpretación como 007, y lo hace con la seguridad de quien conoce bien el equilibrio entre elegancia, ironía y contundencia física. En los primeros compases, cuando Bond aparece vulnerable tras su cautiverio, la película insinúa una vía más áspera y psicológica que podría haber renovado el personaje. Sin embargo, pronto abandona esa línea para abrazar un espectáculo cada vez más desmesurado.

Halle Berry aporta energía como Jinx, personaje concebido casi como un reflejo estadounidense de Bond. Su presencia funciona mejor cuando comparte acción y desafío con Brosnan que cuando el guion la reduce a icono de impacto visual. Toby Stephens, por su parte, encarna un villano deliberadamente teatral, más cercano al cómic que al thriller de espionaje.

La dirección de Lee Tamahori apuesta por el ritmo, la superficie brillante y la acumulación de set pieces. Algunas conservan potencia, especialmente las que se apoyan en combate físico o tensión directa. Otras, muy dependientes de efectos digitales, han envejecido con más dificultad. El famoso coche invisible resume bien el problema: es una idea audaz dentro de la tradición extravagante de la saga, pero también un síntoma de una película que a veces confunde imaginación con saturación.

Aun así, Muere otro día posee interés como cierre de una etapa. Representa el límite de la fórmula Bond previa al reinicio con Casino Royale: un cine de espías convertido en espectáculo autoconsciente, cargado de referencias internas y dispuesto a llevar sus convenciones hasta el borde de la parodia involuntaria.

No es la entrega más equilibrada ni la más elegante de la saga, pero sí una pieza reveladora. Sus excesos explican tanto su popularidad comercial como la necesidad posterior de replantear al personaje. Como despedida de Brosnan, deja una mezcla de carisma, ruido, nostalgia y voluntad de gran acontecimiento.