Ocean's Twelve (2004)

Tres años después del golpe a los casinos de Las Vegas, Terry Benedict localiza a casi todos los implicados y les exige la devolución del dinero robado, ahora incrementado con intereses. Danny Ocean vuelve a reunir a su equipo con la idea de conseguir fondos deprisa, pero el margen es estrecho y la presión resulta mayor que nunca. La amenaza no consiste solo en pagar una deuda descomunal: también deben evitar a la policía, proteger su libertad y demostrar que todavía pueden ejecutar un plan a la altura de su reputación.

La salida conduce a Europa, donde la banda se mueve entre Ámsterdam, Roma y el lago de Como intentando encadenar varios robos de alto riesgo. En ese escenario aparece François Toulour, un elegante ladrón francés conocido como Night Fox, decidido a medir su talento con el de Danny y Rusty. El desafío convierte la operación en una rivalidad de prestigio, de modo que la película no solo gira en torno al botín, sino también a la vanidad profesional, a la astucia y al placer de burlar al adversario con estilo.

Mientras el grupo improvisa estafas, engaños y sustituciones imposibles, la investigación de la agente de Europol Isabel Lahiri estrecha el cerco y complica todavía más cada movimiento. La historia combina humor, glamour y espíritu de juego para convertir el golpe en una partida de ingenio donde cada personaje debe encontrar su sitio. Más que repetir la fórmula de la entrega anterior, la secuela expande su universo y transforma el robo en una competición sofisticada, irregular y consciente de su propio artificio.

Ocean's Twelve es una secuela extraña en el mejor y en el peor sentido. En lugar de repetir de manera obediente la limpieza mecánica de Ocean's Eleven, Steven Soderbergh decide desplazar el centro del espectáculo hacia una zona más caprichosa, más sinuosa y bastante menos complaciente. El resultado desconcierta a quien espere un nuevo rompecabezas perfecto, pero también tiene algo estimulante: la película se comporta como un golpe de prestidigitación que disfruta desordenando las expectativas del espectador.

Lo más llamativo es su tono. Frente a la solidez casi matemática de la entrega anterior, aquí domina una ligereza traviesa que se permite bromas privadas, desvíos narrativos y soluciones que parecen diseñadas para poner a prueba la paciencia del público. Soderbergh filma con una elegancia relajada, casi felina, sacando partido de los espacios europeos y de una textura visual que mezcla lujo, ironía y cierta melancolía nocturna. Hay secuencias que funcionan más por ritmo, atmósfera y presencia que por la lógica estricta del plan.

Ese gesto tiene consecuencias. La película es mucho menos redonda como artefacto de suspense, porque su estructura depende de ocultaciones y giros que a veces debilitan la sensación de juego limpio. No todo encaja con la precisión deseable y algunos tramos parecen demorarse en el puro placer de convivir con los personajes. Sin embargo, incluso cuando se deshilacha, el film conserva una cualidad seductora: la de una banda de estrellas que entiende perfectamente el tono de la propuesta y lo convierte en una forma de comedia sofisticada.

George Clooney y Brad Pitt vuelven a sostener el corazón del grupo con una química envidiable. Matt Damon encuentra aquí uno de sus mejores espacios dentro de la saga al explotar la inseguridad y el afán de reconocimiento de Linus. Catherine Zeta-Jones aporta una energía distinta, más afilada y romántica, mientras Vincent Cassel introduce un rival ideal para este universo: vanidoso, elegante y casi coreográfico. Incluso los secundarios menos centrales contribuyen a esa sensación de troupe perfectamente acompasada, donde lo importante no es tanto la profundidad psicológica como la musicalidad del conjunto.

También es una película curiosamente autoconsciente. Sabe que trabaja con rostros icónicos y con una imagen de glamour heredada del cine de robos más clásico, así que en vez de disimularlo lo explota como parte del chiste. A veces ese juego roza la autoindulgencia y uno puede entender que parte de la crítica la viera como una obra demasiado satisfecha de sí misma. Pero en sus mejores momentos esa misma actitud produce algo raro en el blockbuster contemporáneo: una sensación de libertad, de cine de gran estudio hecho por autores que se permiten un poco de extravagancia.

Puede que no tenga la eficacia implacable de su predecesora ni la recompensa emocional más nítida de la tercera entrega, pero Ocean's Twelve compensa sus irregularidades con personalidad. Es una secuela sinuosa, juguetona y algo narcisista, sí, aunque también vivaz, elegante y sorprendentemente singular dentro del cine comercial de su época. Vista hoy, se disfruta menos como máquina de suspense que como comedia criminal de gestos, ritmo y encanto oblicuo. Puntuación: 7,1/10.