El atraco (2009)

El atraco trabaja con una de esas premisas que parecen escritas para el lucimiento del reparto: tres vigilantes de museo, ya entrados en años, deciden robar las obras a las que se han aferrado emocionalmente cuando descubren que van a ser trasladadas. La idea combina melancolía, ironía y absurdo, y la película sabe encontrar en ella una simpatía inmediata. No estamos ante un gran mecanismo de comicidad ni ante un filme de robos especialmente sofisticado, pero sí ante una pieza amable que descansa con inteligencia en el carisma de sus intérpretes. Peter Hewitt dirige sin excesos. Su puesta en escena evita cargar las tintas sobre la farsa y prefiere un tono más contenido, casi de comedia otoñal, donde el disparate se acepta como una extensión del desconcierto vital de los protagonistas. Eso le da al film una suavidad agradable, aunque también le resta empuje en algunos pasajes. El relato parece más interesado en acompañar a estos hombres en su pequeño extravío que en exprimir la tensión del plan criminal. Christopher Walken aporta una fragilidad seca muy eficaz a Roger, el personaje que más claramente vive atrapado entre la fantasía romántica y la rutina. Morgan Freeman, por su parte, trabaja desde la elegancia y la serenidad, convirtiendo a Charles en una figura de equilibrio emocional. William H. Macy añade el contrapunto neurótico y terrenal, completando un trío que funciona por contraste y por el placer evidente que produce verlos compartir escena. La película gana enteros cada vez que los deja hablar, dudar o improvisar soluciones imposibles. El guion de Michael LeSieur no aspira a deslumbrar con giros brillantes. Más bien construye una serie de situaciones que explotan el desfase entre la imagen clásica del gran atraco cinematográfico y la realidad de estos aspirantes a delincuentes sentimentales. Hay algo entrañable en su incompetencia, y también en la manera en que el museo se convierte en un espacio de proyección íntima. Las obras de arte no son aquí simples objetos de valor: son símbolos de deseos, nostalgias y vacíos. Ese subtexto le da a la película un tono más humano de lo habitual dentro del subgénero. Sin embargo, también pone en evidencia algunas limitaciones. El ritmo es irregular, ciertos secundarios quedan desdibujados y el desarrollo del plan no siempre encuentra la comicidad más afilada posible. A veces da la sensación de que el film podría haber sido más elegante o más loco, pero se queda en una cómoda tierra media. Aun así, El atraco conserva un atractivo claro. Su modestia juega a favor: no pretende ser una gran comedia criminal ni una obra maestra del cine crepuscular, sino un entretenimiento con un punto melancólico y una simpatía muy reconocible. La relación de los personajes con el arte funciona como metáfora de todas esas cosas a las que nos aferramos para soportar el paso del tiempo. Puede que no deje una huella profunda, pero sí una sensación grata. Es una película pequeña, consciente de su escala, que encuentra dignidad en la torpeza y calidez en la amistad masculina tardía. A veces eso basta para convertir una historia menor en una experiencia agradable.