Men In Black 3 (2012)

Cuando Boris el Animal escapa de una prisión lunar y altera el pasado, el agente J descubre que su compañero K ha sido borrado de la línea temporal. Para restaurar el presente, J viaja a 1969, en plena carrera espacial, y se encuentra con una versión joven de K mucho menos impenetrable de lo que recordaba.

La misión consiste en impedir que Boris asesine a K antes de que un sistema de defensa alienígena proteja la Tierra. En el camino aparece Griffin, un ser capaz de contemplar futuros alternativos y de recordar a los protagonistas que cada decisión mínima puede cambiarlo todo.

La tercera entrega recupera el humor burocrático y alienígena de la saga, pero lo cruza con una trama de memoria y pérdida. Más allá del espectáculo, el viaje temporal permite mirar de nuevo la relación entre J y K: una amistad construida sobre silencios, sacrificios y una revelación que reordena toda la historia personal del protagonista.

Men In Black 3 llega después de una segunda entrega irregular y encuentra en el viaje temporal una forma inteligente de rejuvenecer la saga sin sustituir del todo su identidad. La película vuelve a apoyarse en el contraste entre la verborrea de J y la sequedad de K, pero introduce una variante crucial: mirar a K cuando todavía no era el hombre hermético que conocemos.

Josh Brolin es el gran hallazgo. Su imitación de Tommy Lee Jones podría haber sido un simple truco, pero termina funcionando como interpretación completa. Captura la voz, los silencios y el gesto mínimo, y al mismo tiempo deja ver una apertura emocional que el K adulto ha enterrado durante décadas.

Barry Sonnenfeld recupera parte del ritmo visual de la primera película, con criaturas extravagantes, burocracia secreta y humor seco. El guion no siempre administra bien sus reglas temporales, y el villano Boris resulta más aparatoso que memorable, pero el conjunto avanza con una ligereza superior a la de la entrega anterior.

Lo más interesante aparece cuando la comedia se permite una nota melancólica. La presencia de Griffin, con su capacidad para contemplar futuros posibles, introduce una sensibilidad casi poética en medio del dispositivo de ciencia ficción. Gracias a él, la película recuerda que el azar y el sacrificio también pueden estar detrás de una amistad aparentemente rutinaria.

Will Smith recupera parte de la frescura del agente J, aunque el personaje ya no sorprende como en 1997. Su función aquí es distinta: no descubrir el mundo oculto, sino descubrir el pasado íntimo de su compañero. Ese desplazamiento da al final una eficacia emocional inesperada.

No es una reinvención profunda ni una obra especialmente audaz, pero sí una secuela más cuidadosa de lo que podía esperarse. Cuando combina nostalgia, humor y una revelación afectiva bien colocada, demuestra que la saga todavía tenía una historia humana que contar bajo sus gafas negras.