Álbum Cuando El Destino Nos Alcance de Lori Meyers - Canciones
Cuando El Destino Nos Alcance
Reseña
Una de las obras más audaces y conceptuales en la discografía de Lori Meyers es, sin lugar a dudas, "Cuando el Destino nos Alcance". Publicado en 2010, este disco supuso un valiente giro estilístico, alejándose del pop de guitarras más inmediato para adentrarse en territorios sonoros más oscuros, sintéticos y futuristas. Es decir, fue un movimiento arriesgado que demostró la inquietud artística de la banda.
Inspirado en la ciencia ficción y con un título que referencia a un clásico del cine, el álbum, producido por Sebastian Krys, se construye sobre una base de sintetizadores analógicos, cajas de ritmos y atmósferas envolventes. Por lo tanto, las canciones adquieren un tono más melancólico y reflexivo. Temas como "Mi Realidad" o "Religión" son un claro ejemplo de esta nueva dirección, donde las texturas electrónicas cobran un protagonismo inusitado hasta entonces en su música.
Sin embargo, a pesar del cambio en el ropaje sonoro, la esencia de Lori Meyers permanece intacta. Su extraordinario talento para la melodía sigue presente, aunque ahora se manifieste de una forma más sutil y elaborada. En consecuencia, el álbum requiere una escucha más atenta para desvelar todas sus capas, pero la recompensa es enorme. En definitiva, es un trabajo que demostró que la banda era capaz de reinventarse y salir victoriosa del intento.
Listado de canciones del álbum Cuando El Destino Nos Alcance
- Mi Realidad
- Corazón Elocuente
- ¿A-ha Han Vuelto?
- Castillo De Naipes
- Rumba En La Atmósfera Cero
- Nuevos Tiempos
- Ventura
- Religión
- Explícame
- Condicional Hipotética
- Enhorabuena Eres El Que Tiene Más
Una de las obras más audaces y conceptuales en la discografía de Lori Meyers es, sin lugar a dudas, "Cuando el Destino nos Alcance". Publicado en 2010, este disco supuso un valiente giro estilístico, alejándose del pop de guitarras más inmediato para adentrarse en territorios sonoros más oscuros, sintéticos y futuristas. Es decir, fue un movimiento arriesgado que demostró la inquietud artística de la banda.
Inspirado en la ciencia ficción y con un título que referencia a un clásico del cine, el álbum, producido por Sebastian Krys, se construye sobre una base de sintetizadores analógicos, cajas de ritmos y atmósferas envolventes. Por lo tanto, las canciones adquieren un tono más melancólico y reflexivo. Temas como "Mi Realidad" o "Religión" son un claro ejemplo de esta nueva dirección, donde las texturas electrónicas cobran un protagonismo inusitado hasta entonces en su música.
Sin embargo, a pesar del cambio en el ropaje sonoro, la esencia de Lori Meyers permanece intacta. Su extraordinario talento para la melodía sigue presente, aunque ahora se manifieste de una forma más sutil y elaborada. En consecuencia, el álbum requiere una escucha más atenta para desvelar todas sus capas, pero la recompensa es enorme. En definitiva, es un trabajo que demostró que la banda era capaz de reinventarse y salir victoriosa del intento.