Esta chica me pone (2000)

Al Connelly llega a la universidad convencido de que su vida empieza a tomar forma: estudia cocina, admira a su padre chef y cree entender el romance como una promesa luminosa. Cuando conoce a Imogen, una estudiante de arte con una sensibilidad distinta a la suya, la atracción inicial se convierte en una relación intensa, impulsiva y llena de gestos juveniles.

La película sigue los altibajos de ese vínculo: la euforia de los primeros encuentros, la inseguridad que aparece cuando cada uno desea algo diferente y el modo en que los amigos, las tentaciones y las expectativas familiares erosionan una historia que parecía sencilla. Al recuerda la relación como una mezcla de idealización, torpeza emocional y nostalgia.

Más que una crónica romántica cerrada, la narración observa cómo el primer amor puede ser a la vez refugio y herida. Entre humor universitario, melancolía pop y confesiones directas, la historia de Al e Imogen habla de madurar, equivocarse y entender que amar también implica aceptar la pérdida de una versión ingenua de uno mismo.

Esta chica me pone pertenece a esa zona muy reconocible del cine juvenil de finales de los noventa: romances universitarios filmados con estética de postal urbana, diálogos de confesión sentimental y una fe casi absoluta en que el primer amor puede ordenar el caos de la entrada en la edad adulta.

Su mayor atractivo está en la química de sus protagonistas. Freddie Prinze Jr. y Julia Stiles sostienen una historia que funciona mejor cuando acepta la vulnerabilidad de sus personajes que cuando intenta convertirse en comedia de enredo. Al e Imogen no son figuras especialmente complejas, pero sí representan una ansiedad reconocible: querer vivir una relación grande antes de saber quién se es realmente.

La película se mueve con ligereza, a veces demasiada. Hay secundarios que aparecen como chispazos cómicos, subtramas que apenas respiran y una tendencia a resolver conflictos con gestos más cómodos que dramáticamente contundentes. Sin embargo, esa irregularidad también forma parte de su identidad. Es una obra de tono adolescente, sentimental y algo dispersa, más interesada en evocar una emoción que en construir una arquitectura narrativa sólida.

Kris Isacsson mira el romance desde el recuerdo, con una estructura que permite a los personajes comentar su propia historia. Ese recurso aporta cercanía, aunque también subraya algunas obviedades. Donde la película encuentra verdad es en los pequeños momentos: la fascinación inicial, la vergüenza posterior, la necesidad de convertir una ruptura en una lección vital.

Vista hoy, Esta chica me pone resulta más valiosa como cápsula de época que como gran comedia romántica. Su música, su reparto y su idea de la juventud responden a un momento muy concreto del cine comercial estadounidense. No todas sus decisiones han envejecido igual, pero conserva una sinceridad amable.

Es una película menor, irregular y previsible, aunque no carente de encanto. Su retrato del amor universitario no alcanza una gran profundidad, pero sí captura con cierta gracia esa etapa en la que cada emoción parece definitiva y cada despedida parece una catástrofe.