Hancock (2008)

John Hancock salva vidas, pero cada intervención termina rodeada de escombros, demandas y titulares hostiles. Es poderoso, invulnerable y profundamente antipático para la ciudad que debería admirarlo. Su vida cambia cuando rescata a Ray Embrey, un relaciones públicas idealista que ve en él algo más que un desastre con capa invisible.

Ray propone una estrategia sencilla: asumir responsabilidades, ir a prisión y permitir que Los Ángeles descubra cuánto necesita realmente a su héroe. La operación pública funciona, pero el acercamiento a la familia Embrey abre una zona mucho más compleja. Mary, la esposa de Ray, reconoce en Hancock una historia que él ha olvidado.

La película combina comedia irreverente, acción urbana y melodrama fantástico. Su premisa satiriza la figura del superhéroe antes de girar hacia una mitología romántica sobre inmortalidad, memoria y sacrificio. Hancock debe aprender que la redención pública no basta si no comprende quién es y por qué su poder está unido a una pérdida antigua.

Hancock parte de una idea magnífica: imaginar a un superhéroe no como símbolo moral, sino como problema municipal. Cada rescate que realiza deja tras de sí una factura imposible, trenes destrozados, insultos televisivos y una ciudadanía que lo necesita tanto como lo detesta. Esa inversión del mito superheroico es lo más vivo de la película.

Peter Berg dirige la primera mitad con energía áspera. El humor nace del choque entre el poder absoluto de Hancock y su completa incapacidad para comportarse como figura pública. Will Smith entiende muy bien ese desequilibrio: compone a un personaje arrogante, infantil y herido, capaz de resultar irritante sin perder del todo el carisma.

Jason Bateman aporta una comicidad más seca y cotidiana. Su Ray Embrey, especialista en campañas imposibles, convierte la redención de Hancock en un proyecto de comunicación. La sátira funciona porque no se burla solo del héroe, sino también del lenguaje corporativo que pretende convertir cualquier ruina personal en una marca positiva.

El problema aparece cuando la película abandona parcialmente esa premisa y se inclina hacia una explicación mitológica del origen del protagonista. La entrada de Charlize Theron introduce misterio y una dimensión romántica interesante, pero también desplaza el tono hacia un territorio más solemne y menos preciso. La historia parece dividirse en dos películas: una comedia negra de superhéroes y un melodrama de seres inmortales.

Aun con esa fractura, Hancock conserva escenas eficaces. La acción tiene impacto, el humor inicial sigue siendo recordable y el reparto sostiene los cambios de registro mejor de lo que el guion los integra. No es una película redonda, pero sí una rareza dentro del cine de superhéroes previo a la saturación del género.

Su mayor virtud es haber intuido que la figura heroica contemporánea también podía examinarse desde la reputación, el marketing y la responsabilidad civil. Cuando se mantiene en esa línea, Hancock resulta mordaz y divertida. Cuando intenta explicarlo todo, pierde parte de su misterio, aunque deja un personaje lo bastante singular como para justificar su popularidad.