Maléfica (2014)

Maléfica presenta una nueva mirada sobre el personaje clásico de Disney y reconstruye su leyenda desde mucho antes de que pronunciara la célebre maldición. La película sitúa a la protagonista en un reino feérico fronterizo con el mundo de los humanos, donde su juventud, marcada por la confianza y la conexión con la naturaleza, se rompe cuando una ambición ajena transforma el amor en traición. Esa herida no solo cambia su destino, sino también la manera en que se relaciona con el poder y con quienes la rodean.

Cuando el tiempo pasa y una princesa llamada Aurora nace en el reino vecino, Maléfica canaliza su dolor en un hechizo destinado a castigar a quienes la humillaron. Sin embargo, lo que parecía un acto definitivo de venganza se complica a medida que Aurora crece y la figura de la villana empieza a enfrentarse a sentimientos que no encajan con la máscara de crueldad que se ha construido. La historia convierte así la maldición en el punto de partida de una relación inesperada, atravesada por el remordimiento, la ternura y la posibilidad de reparar lo que parecía irreparable.

Más que repetir el cuento conocido, la película lo reordena desde la perspectiva de quien siempre había sido descrita como monstruo. Al hacerlo, transforma una fábula de buenos y malos en una narración sobre la herida, la maternidad simbólica, la redención y el precio emocional de la violencia. Entre batallas, criaturas mágicas y escenarios de cuento, Maléfica propone una revisión del mito que desplaza el centro del relato hacia los vínculos afectivos y las consecuencias del daño.

Maléfica parte de una idea muy atractiva: volver a uno de los grandes iconos villanescos de Disney para preguntarse qué ocurre cuando el cuento decide mirar desde el otro lado. Ese cambio de perspectiva, que en manos torpes podría haberse quedado en una simple inversión oportunista, encuentra aquí una base emocional suficiente para sostener buena parte de la propuesta. La película no renuncia al espectáculo visual ni a la imaginería del relato clásico, pero intenta añadir una capa de dolor, agravio y ambigüedad moral que reconfigura el mito sin destruirlo del todo.

La razón principal por la que la operación funciona es Angelina Jolie. Su presencia domina la película con una combinación muy precisa de amenaza, tristeza y elegancia performativa. Jolie entiende que Maléfica debe seguir siendo imponente, incluso cruel, pero también deja asomar la vulnerabilidad que hace legible su itinerario dramático. Su interpretación evita el exceso caricaturesco y logra que el personaje conserve su magnetismo oscuro mientras se transforma en el verdadero centro emocional del relato. Cuando ella está en pantalla, la película respira con más personalidad.

Visualmente, el debut como director de Robert Stromberg ofrece resultados desiguales pero a menudo vistosos. Hay imágenes realmente logradas en la representación del páramo mágico, en el diseño de criaturas y en la construcción de la propia silueta de Maléfica como figura casi heráldica. El film aspira a un tono de fantasía sombría suavizada para el gran público, y en varios momentos lo alcanza con solvencia. Sin embargo, también hay pasajes donde la dependencia del artificio digital resta textura y hace que determinados escenarios o enfrentamientos se sientan más funcionales que verdaderamente memorables.

El guion de Linda Woolverton tiene aciertos claros, sobre todo en la manera de replantear la relación entre Maléfica y Aurora. En lugar de limitarse a narrar una revancha, apuesta por una dinámica afectiva que da al conjunto una dimensión inesperadamente íntima. Ahí encuentra la película su mejor hallazgo: convertir la historia en una reflexión sobre el daño, la culpa y una forma simbólica de maternidad. No obstante, otras partes del libreto son más convencionales. Algunos personajes secundarios quedan reducidos a funciones muy básicas y ciertas resoluciones llegan con una simplificación que rebaja la complejidad sugerida al principio.

Aun así, Maléfica posee algo valioso dentro del cine de revisiones de cuentos: una identidad reconocible. No es solo una operación de marca. Hay una voluntad real de desplazar el centro moral del relato, de cuestionar la rigidez del cuento tradicional y de hacerlo sin perder del todo el acceso al público familiar. Elle Fanning aporta dulzura y ligereza, Sam Riley funciona como apoyo eficaz y la música de James Newton Howard envuelve el conjunto con la nobleza melancólica que necesitaba.

Quizá no alcance toda la profundidad que insinúa ni aproveche del todo sus mejores ideas, pero sí logra algo que no era tan fácil: resignificar a un personaje mítico sin vaciarlo de fuerza. Maléfica es una fantasía irregular, a ratos demasiado dependiente del envoltorio visual, pero también una película con intuiciones emocionales genuinas y una estrella central perfecta para sostenerlas. Su mejor virtud está en haber entendido que, a veces, reescribir un cuento consiste menos en negar al monstruo que en preguntarse cómo llegó a serlo.