Prácticamente magia (1998)

Las hermanas Owens crecieron entre rumores, supersticiones y una herencia que en su familia pesa tanto como un destino escrito de antemano. Sally, prudente y empeñada en llevar una vida normal, intenta alejarse de todo aquello que huela a hechizo o fatalidad. Gillian, en cambio, abraza el vértigo, la intuición y esa forma impulsiva de vivir que parece desafiar cualquier consecuencia. Separadas por sus decisiones, ambas terminan arrastrando la misma sombra: una maldición que condena a los hombres que aman.

Cuando un episodio violento pone a Gillian al borde del desastre, Sally se ve obligada a intervenir y a regresar al territorio emocional que más había intentado evitar. Lo que comienza como un rescate desesperado acaba convirtiéndose en una cadena de secretos, rituales improvisados y errores que parecen multiplicarse con la misma velocidad con la que crece el miedo. La presencia de un hombre muerto, un pasado familiar lleno de heridas y la sospecha de las autoridades transforman el reencuentro de las hermanas en una lucha por protegerse mutuamente.

Entre recetas imposibles, presagios, afectos heredados y una comunidad que observa desde la distancia, la historia combina lo cotidiano con lo sobrenatural para hablar de vínculos femeninos, pérdida y redención. Más que una simple fantasía romántica, la película explora el precio de amar cuando una familia arrastra siglos de dolor y descubre que, a veces, la única forma de romper un destino impuesto consiste en afrontarlo juntas.

Prácticamente magia es una de esas películas cuya reputación se ha transformado con el tiempo. En el momento de su estreno desconcertó por la mezcla de tonos, porque salta del cuento romántico a la comedia negra, del melodrama familiar al relato sobrenatural sin pedir permiso. Sin embargo, precisamente en esa inestabilidad reside buena parte de su personalidad. No es una obra elegante en su ensamblaje, pero sí una película con una sensibilidad reconocible, capaz de convertir una historia de brujería en una reflexión accesible sobre la pérdida, el deseo y la lealtad entre hermanas.

La película encuentra su centro en la química entre Sandra Bullock y Nicole Kidman. Bullock aporta contención, cansancio y una tristeza serena que sostiene la parte más emocional del relato. Kidman, por contraste, introduce electricidad, riesgo y una vulnerabilidad que aflora bajo la fachada de libertad absoluta. Juntas funcionan porque representan dos respuestas opuestas a un mismo trauma. Esa relación fraterna, más que el romance o el misterio, es el motor real de la película y lo que termina dándole profundidad cuando el guion se dispersa.

Griffin Dunne dirige con gusto por la atmósfera y por el detalle doméstico, algo visible en la casa familiar, en la cocina, en los rituales cotidianos y en la forma en que la magia se integra en los objetos más comunes. Hay momentos en los que la puesta en escena parece buscar una calidez casi de cuento otoñal, y en otros se deja arrastrar por un tono sombrío que no siempre encaja con naturalidad. Esa oscilación puede sentirse irregular, pero también contribuye a que la película no resulte genérica. Tiene una textura particular, a medio camino entre el cine comercial de estudio y una fantasía femenina más excéntrica de lo habitual.

El mayor problema está en el equilibrio narrativo. La historia introduce elementos muy poderosos, como la maldición familiar, la transmisión del miedo entre generaciones o la violencia de una relación abusiva, pero no siempre les concede el desarrollo que merecen. Algunas transiciones son bruscas y determinados cambios de registro hacen pensar en varias películas compitiendo entre sí. Aun así, el filme compensa esas costuras con una imaginería memorable y con una convicción emocional que lo mantiene a flote incluso cuando el libreto parece perder dirección.

También ayuda mucho el reparto secundario. Dianne Wiest y Stockard Channing entienden perfectamente el tono fabuloso del conjunto y convierten a las tías Owens en figuras entrañables sin volverlas caricaturas. Aidan Quinn aporta una presencia serena que equilibra el caos sentimental de la trama, mientras que Goran Visnjic encarna la amenaza con una intensidad suficiente para justificar el viraje más oscuro de la historia. Todo eso construye un universo en el que lo sobrenatural no sirve tanto para impresionar como para exteriorizar miedos y anhelos muy terrenales.

Vista hoy, Prácticamente magia se disfruta mejor aceptando su naturaleza híbrida. No es una fantasía perfecta ni un melodrama impecable, pero sí una película con encanto, identidad visual y una mirada afectuosa hacia sus personajes femeninos. Su condición de título de culto no nace de la nostalgia vacía, sino de haber ofrecido algo raro dentro del gran estudio: una historia popular, desordenada y emocionalmente honesta sobre hermanas, duelo y comunidad. Puede fallar en el pulso, pero acierta en la memoria que deja.