Álbum Quilombo de Gilberto Gil - Canciones

Quilombo

Reseña
El álbum Quilombo de 1984 es la banda sonora de la película homónima del director Carlos Diegues, y un trabajo que permite a Gilberto Gil volver a explorar en profundidad las raíces africanas de la cultura brasileña. La película narra la historia del Quilombo dos Palmares, una comunidad de esclavos fugitivos, y la música de Gil captura a la perfección la épica y el espíritu de resistencia de esa historia.
Por esta razón, el sonido del álbum es predominantemente percusivo y vocal. Gil utiliza coros potentes, cantos de trabajo y una instrumentación que evoca los sonidos de África y de la capoeira. De hecho, gran parte del disco tiene un aire ritual y ceremonial, transportando al oyente a ese contexto histórico.
Además, el álbum es una poderosa declaración sobre la historia y la lucha del pueblo afrobrasileño. La música no solo acompaña a las imágenes, sino que funciona como un personaje más, expresando la rabia, la esperanza y el anhelo de libertad de los protagonistas. Consecuentemente, es una de sus bandas sonoras más logradas y significativas.
En resumen, "Quilombo" es una obra de una fuerza y una importancia inmensas. Es un trabajo que va más allá de la música para convertirse en un acto de memoria histórica, un homenaje a la resistencia contra la opresión. Por lo tanto, es una pieza fundamental para entender el compromiso social y político de Gilberto Gil.
Listado de canciones del álbum Quilombo
- Quilombo, O el Dorado Negro 4:47
- Ganga Zumba - O Poder Da Vinganca 5:17
- Chegada Em Palmares 2:35
- Despedida de Giangia 4:15
- Aluja Do Rei Lango 1:21
- Zumbi - A Felicidade Guerreira 4:32
- Dandara - A Flor Do Gravata 4:37
- Festa Do Cometa 3:35
- Saida Para Guerra Tambores Esquentam 2:08
- Tambores Esquentam/Namba Danca 2:05
- Namba Danca 5:15
- Fuga No Carnaval 2:31
- Oriente 2:43
- Cerebro Eletronico - Ao Vivo C 1996 3:46
- Geleia Geral 4:33
- Expresso 2222 2:29
- Raca Humana 2:21
El álbum Quilombo de 1984 es la banda sonora de la película homónima del director Carlos Diegues, y un trabajo que permite a Gilberto Gil volver a explorar en profundidad las raíces africanas de la cultura brasileña. La película narra la historia del Quilombo dos Palmares, una comunidad de esclavos fugitivos, y la música de Gil captura a la perfección la épica y el espíritu de resistencia de esa historia.
Por esta razón, el sonido del álbum es predominantemente percusivo y vocal. Gil utiliza coros potentes, cantos de trabajo y una instrumentación que evoca los sonidos de África y de la capoeira. De hecho, gran parte del disco tiene un aire ritual y ceremonial, transportando al oyente a ese contexto histórico.
Además, el álbum es una poderosa declaración sobre la historia y la lucha del pueblo afrobrasileño. La música no solo acompaña a las imágenes, sino que funciona como un personaje más, expresando la rabia, la esperanza y el anhelo de libertad de los protagonistas. Consecuentemente, es una de sus bandas sonoras más logradas y significativas.
En resumen, "Quilombo" es una obra de una fuerza y una importancia inmensas. Es un trabajo que va más allá de la música para convertirse en un acto de memoria histórica, un homenaje a la resistencia contra la opresión. Por lo tanto, es una pieza fundamental para entender el compromiso social y político de Gilberto Gil.