Álbum Las aceras están llenas de piojos de Marea - Canciones
Las aceras están llenas de piojos
Reseña
Tras alcanzar la cima del éxito, Marea regresó en 2007 con Las aceras están llenas de piojos, su disco más denso, oscuro y complejo hasta la fecha. Este trabajo, por lo tanto, es una reacción a la masificación, una mirada hacia adentro y una reflexión sobre las consecuencias de la fama. En consecuencia, la banda optó por un sonido más áspero y unas letras más crípticas.
El álbum se aleja de los estribillos inmediatos de sus predecesores para adentrarse en estructuras más elaboradas y atmósferas más cargadas. De este modo, la producción es deliberadamente menos pulida, buscando una sensación de agobio que se corresponde con el tono de las letras. Canciones como "Aceitunero" o "Nana de quebranto" son un claro ejemplo de esta nueva dirección.
Por otro lado, la poesía de Kutxi Romero se vuelve más abstracta y personal, explorando el desencanto y el desgaste. A pesar de su carácter más introspectivo, el disco fue un éxito de ventas, demostrando la fidelidad de un público que estaba dispuesto a seguir a la banda incluso en sus viajes más difíciles. En definitiva, es un trabajo valiente y honesto.
Listado de canciones del álbum Las aceras están llenas de piojos
- Entre hormigones 4:09
- Aceitunero 4:12
- Por cuatro perras 4:55
- El trapecio 4:02
- Mierda y cuchara 4:22
- Mil quilates 3:57
- Petenera
- Nana de quebranto
- Me corten la lengua 4:08
- La hora de las moscas 4:05
- Los mismos clavos 5:05
3 Comentarios de los usuarios
- Beodo: Adoro vuestra musica y la necesito toda
- luna: me encantaaa
- L: MEE ENAMORE DESDE EL PRIMER DIA QUE LA ESCUCHEE...LA LLEVO ESCUCHANDO DESDE QUE TENGO 5 AÑOS ES DECIR DESDE 1999 :D
Tras alcanzar la cima del éxito, Marea regresó en 2007 con Las aceras están llenas de piojos, su disco más denso, oscuro y complejo hasta la fecha. Este trabajo, por lo tanto, es una reacción a la masificación, una mirada hacia adentro y una reflexión sobre las consecuencias de la fama. En consecuencia, la banda optó por un sonido más áspero y unas letras más crípticas.
El álbum se aleja de los estribillos inmediatos de sus predecesores para adentrarse en estructuras más elaboradas y atmósferas más cargadas. De este modo, la producción es deliberadamente menos pulida, buscando una sensación de agobio que se corresponde con el tono de las letras. Canciones como "Aceitunero" o "Nana de quebranto" son un claro ejemplo de esta nueva dirección.
Por otro lado, la poesía de Kutxi Romero se vuelve más abstracta y personal, explorando el desencanto y el desgaste. A pesar de su carácter más introspectivo, el disco fue un éxito de ventas, demostrando la fidelidad de un público que estaba dispuesto a seguir a la banda incluso en sus viajes más difíciles. En definitiva, es un trabajo valiente y honesto.